Squid Game

Squid Game incelemesi ile karşınızdayım. Netflix'in fırtınalı bir şekilde yerini alan yeni çocuğu "Squid Game" ilk sezon bölümleriyle 17 Eylül 2021'de platformdaki yerini aldı. Güney Kore drama, macera, aksiyon ve distopya serisinden ilk izlenimlerimi sizlerle paylaşıyorum. Günlük hayat

arenasında ölümüne savaşan insanların dezavantajlı durumda olduğu kavramı eski Roma kadar eskidir. Aradan geçen iki bin yıla rağmen, yaşam ve ölüm mücadeleleri hala aynıdır. Hatta gittikçe şiddetleniyor. Bu itibarla, kurgu alanları genellikle bu çatışmayı barındırır. Buna bir örnek, Stephen King tarafından 1985'te Richard Bachman takma adıyla yayınlanan The Running Man'dir. Hayatta kalmak için koşmayı gerektiren rekabetçi bir format, King'in karanlık hayallerine uygun bir iştir. Ama elbette bu format King'den önce ve sonra birçok kez kullanıldı. Bunun son ve en popüler örneklerinden biri Suzanne Collins'in Açlık Oyunları dizisidir. Tüm bu karelere baktığınızda, 2021'de bu konulara değinen bir kurguya imza atıldığında izleyiciler haklı olarak alışık olduğundan daha fazlasını bekleyecektir. 

Squid Game bu beklentileri karşılayabilir mi? Hikayeniz, karakterleriniz ve felsefeniz izleyiciye yeni bir şeyler getirebilir mi? Bu yazımızda yapımla ilgili birkaç soruya spoiler dahil olmak üzere cevap vermeye çalışacağım. 

Güney Kore'nin Batı kültürü üzerindeki etkisi son yıllarda artarak devam etti. Güney Kore sineması her zaman kendi tarzına sahip olmuş ve dünyanın dört bir yanından büyük izleyiciler çekmiş olsa da, ana akımdan her zaman çok uzak olmuştur. 2020'de Bong Joon Ho'nun En İyi Yönetmen ve Parazitli En İyi Film Oscar'larını kazanmasıyla Hollywood'un bakış açısının giderek nasıl değiştiğini görme şansımız oldu. Teknoloji ihracatı söz konusu olduğunda Samsung, Hyundai, Kia, LG gibi markalarla Güney Kore; müzik alanında KPop ile milyonları etkilemeyi başarmıştır. Artık batıya açılan daha kolay kapılardan biri olan Netflix, bu kültürün ihraç edilmesinde kilit rol oynuyor. 

Namhansanseong, Soosanghan geunyeo ve Dogani yapımcılığını Donghyuk Hwang ile birlikte yönetmen ve senarist olarak yaptı. 

Öyle ki istasyonun eş CEO'larından Ted Sarandos, prodüksiyonun "Netflix'in en popüler işi" olacağına dair inancıyla ilgili açıklamalar yaptı. Öte yandan Güney Koreli internet sağlayıcısı SK Broadband'a Netflix'teki dizinin internet trafiğindeki artış nedeniyle dava açıldı. 

Yapımın resmi izleyici sayıları henüz açıklanmamasına rağmen, istasyonun En İyi 10 listesinin ilk 10'u, yapımın yayınlandığı haftadan bu yana Squid Game için ayrıldı. Dizinin neden olduğu dalgalanma bir süre daha devam edecek gibi görünüyor. 

Roma arenası ile açtığımız inceleme yazımıza devam edelim. Bir nevi hayatta kalma hikayesi olan dizinin teması, ciddi maddi sıkıntı içinde olan bir grup Güney Korelinin 5,6 milyar Güney Kore wonu (yaklaşık 3 2 milyon TL) ödül parasını kazanma çabaları olarak özetlenebilir. katıldıkları yarışmadan hayatta kalan son kişi olarak. Seriye adını veren 

Squid Game, Güney Koreli bir çocuk oyunudur. Sertlik dozu çok yüksek  olan bu oyun aynı zamanda rekabet kavramını da özetliyor. Yarışmacılar her turda bu çocuk oyununun karanlık ve kanlı bir versiyonunu oynamalıdır. Hayatta kalabilmek için ellerini kana bulamaları, akıllarını konuşturmaları ve arkadaşlarına ihanet etmeleri gerekir. 

Toplam 456 katılımcının olduğu bir etkinlikte 6 raundun sonunda kalan büyük para ödülü ve vicdan azabının sahibi olacaktır. İlk yapım sezonu toplam 9 bölümden oluşuyor. Bölümün ortalama süresi 1 saattir. 

Squid Game, hikayesi ve karakterleri ile seyirciyi birbirine bağlıyor. 

Yapım konusuna ve yapım süresine kısaca göz attıktan sonra biraz daha derine inelim. Başrolünde Greg Chun'un yer aldığı GiHun yapımı, karakterin başarısız babalık davalarının ve hayatını borçlarından kurtulmak için mücadele ettiği günlerin anlatımıyla başlıyor. Annesinin hastalığı, kimseden alamadığı borçlar, peşini bırakmayan dertli insanlar, kızının gözü önünde defalarca düştüğü sefil durum, GiHun'u bu yarışmaya katılmaya iter. Yarışmaya davet, elbette, kavramın kanlı taraflarını gizleyerek yapılır. GiHun bu tuzağa düşen 456 (aslında 455) kişiden biridir. 

İçeride, karakterimiz, annelerinin üniversite hayatıyla gurur duyduğu Seong Gihun (Junghae Lee) ile tanışır ve ağabeyinin hayatın zorlukları tarafından ezildikten sonra yarışmada yarışmasına tanık olur. 

Squid Game'deki katılımcılardan biri, biraz el çabukluğuyla GiHun'un at yarışından para çalmayı başaran Kang Saebyeok'tur (Hoyeon Jung). Her yarışmada rollerin netleştiği yapımda, sorunu ve sırrı olmayan hemen hemen hiç kimse yok. 

İlk turun sonunda, yarışmanın "gerçek" tarafı ortaya çıkar ve yarışmacıların yarısı vurulur ve hikaye başlar. GiHun hayatta kalabilmek için artık günlük hayatta olamayacak ve zaman zaman taviz veremeyecek bir insanı kabul etmek zorundadır. 

Şiddet içeren sahnelerde kan göstermekten çekinmeyen ve zaman zaman bir tür kişisel tatmine dönüşen dizi; Ciddi anlatı, tarih ve kurgu sorunları var. Yapımcılığın "akışkan / meraklı" tarafının gölgesinde kalan bu yönleri, diziyi bir atıştırma programı haline getiriyor. Öyle ki diziden beklentiler "aklını tatile gönder ve hiçbir şey düşünmeden 8 saat geçir" şeklinde belirtilirse her şey yolunda gidebilir. Ancak bunu düşündüğünüzde, Squid Game'in izleyiciler için ne kadar sıkıcı olabileceği ortaya çıkıyor. 

Bu tür televizyon dizilerine biraz felsefe eklendiğinde, klişe damgası kaçınılmazdır. Benzer bir anlayış Netflix'te parlayan La Casa de Papel'de de belirgindi. Senaryo ekibi, "insanların paraya kandığı durumu anlatırken" söyledikleri sözlerle gözlerinin içine bakmadan edemiyor. Öğrenilmesi gereken dersin altı her zaman çok didaktik bir şekilde vurgulanır. Bu "tekrarlanan" alt çizgi, prodüksiyonu bu kadar geniş bir kitleye ulaştırmanın en kolay yollarından biri olarak görülebilir. Ancak, bu tavizler iş kalitesini önemli ölçüde azaltır. 

“Görüyorsun, bu sahne böyle oynandı ve bitti. 5 dakika önce ne gördüğünü hatırlayamayacağın için sana aynı sahneyi bir flashback ile tekrar göstereceğim." Bu kaygı, verilecek her "mesajda" tekrarlanır. Yetmiyor, hikayenin devam etmesi gereken noktalara serpiştiriliyor. Bu bakış açısı da diziyi hazırlayan ekibin çalışmalarına yeterince güvenmediğini gösteriyor. Görünüşe göre kreatif ekip bu prodüksiyonun hızlı ve düşünmeden tüketilmesi gerektiği konusunda hemfikir. Bu nedenle, kendilerine baskı yaparak seyirciye ön düşünme kısmı için para ödüyorlar. TV dizisi 

, müziği nasıl kullandıklarına dair klişelerden kaçamaz. Klasik müziğin sakinleştirici etkisinin aksine, "gerginlik imaları verme çabası" da yapımda gördüğümüz bir başka basmakalıp tavır. Çaykovski'nin 

Yaylılar İçin Serenatı, Johann Strauss II, Güzel Mavi Tuna ve Joseph Haydn'ın Trompet Konçertosu dizide gördüğümüz eserlerden bazıları. 

Kalamar Oyunu, bir yan hikaye oluşturma çabalarından dolayı takdir duygusu kazanıyor. Bir polis memurunun kardeşini aramak için örgüte sızmasıyla maceranın "diğer yüzü" yavaş yavaş ortaya çıkmaya başlar. Karakter, yalnızca "gizli" işleviyle, silahlı ve eğitimli kameralar ve ekipler tarafından takip edilen organizasyona sızar. Son bölüme kadar kimliğini açıklamamayı başarıyor. 

Bu arada organizasyonda en alt seviyedeki çalışanların yarışmaya katılan ölülerden vücut parçalarını kesip dalgıçlar aracılığıyla organ mafyasına sattıklarını gördük. Her ne kadar dizinin olumsuz taraflarını göstermiş olsam da dizi gayet iyi sarıyor vd kendini izlettiriyor. Yani kısacası bu diziye 100 üzerinden bir puanlama vermem gerekirse 85 veriyorum. 

Bir dahaki yazıda görüşmek üzere...